疫情使得传统文化旅游消费受到严重冲击，大众的视野从线下转向线上。在“互联网+”的数字科技时代，让文化旅游产业插上数据技术的“灵翼”，二者深度融合，是文化产业发展新的趋势和路径，也成为中国经济新的动能增长点。
一、近年来我国数字文化产业的新亮点
伴随着我国产业化进程的，文化产业的发展也进入了快车道，走向了数字化发展阶段，近十年来与数字相关的文化产业部门呈现爆发式增长，当前数字文产迈入新时代，数字技术的成熟与普及更是为我国文化产业发展开辟了空间。在数字化的背景下，文化产业的发展也正呈现着新的特点和趋势。
第一，文化产品和服务的数字化趋势。在文化生产领域，越来越多的企业致力于数字化形式呈现的文化产品研发，形成与传统产业完全不同的新兴业态，大多数文创作品都在推出线上产品，甚至一些网络综艺，网络小说，网络游戏，网络音乐等均以线上形式为唯一呈现方式，脱离了传统的电视、影院、唱片发行的模式，在创作质量，创作效率和影响力上线上的模式也有着超越以往的表现。
第二，传统的文化产品在生产研发过程中融入数字手段。传统产业融合数字技术，是数字文化产业发展不可逆转的趋势。以文化遗产保护领域为例，我国最大的文化博物馆故宫早在2014年就推出了三款app，后来又陆续推出各类数字形态的故宫文化项目，如每日故宫，故宫展览，清代皇帝服饰等。借助数字技术和数字平台，在展览创作方面，运用AR，MR，3D等科技手段进行布展，有效实现了对文化遗产的保护以及保护性开发的工作。
第三，数字文化产业的发展促成了文化产品形态的多样性。传统的文化产品一般局限在图书，广播，电影，电视，剧场，演艺等固定形态，一个类目没有太多创新的形式，但在互联网的催发下，文化产品的形态则产生了丰富的裂变。以文字内容产品为例，传统的图书杂志向更加丰富的阅读形态裂变，包括电子书，电子报刊杂志，网络小说甚至各种公众号文章，以及知识互动交流平台等在线文字产品形态更是突破了传统想象力的边界。
第四，大众对数字文化产品消费需求稳步增长。自疫情爆发以来，大部分人的文化娱乐活动都由线下转向线上。宅经济下网络视频、直播、游戏等产业流量大增。数据显示，2020春节期间，从除夕到初六的一周内，苹果畅销榜top10游戏流水同比增长远超去年同期40%以上，top10到60的游戏流水增长幅度更高，超过了百分之百。其中一款传染病题材的策略类游戏更是在中服软件商城付费类游戏排行榜上霸榜数天。
二、当前我国数字文化产业存在的问题
尽管我国数字文化产业的发展呈现良好态势，但还处于起步阶段，相对国际上一些文化产业强国我国目前主要存在以下几方面问题：
一是文化产业发展政策和制度设计存在不足。改革开放40年，我国从贫困走向温饱，进而奔向小康，政府对经济问题更加重视，在社会主义文化建设宏观层面上继承发扬了我国的传统文化。进入二十一世纪，世界各国文化产业发展加速，纷纷进行了文化产业发展改革创新，各国文化创意不断涌现，我国文化体制改革依然任重道远。同时，我国很大一部分文化生产单位，如博物院、美术馆、歌舞剧院、公共图书馆、文艺馆等都属于公共事业单位，占用很好的城市空间资源，需要增强改革创新的权利和源动力，努力发挥应有的价值。
二是我国还存在文化领域企业创新性不强。文化类企业不论在文化产品内容，科技手段，还是企业经营管理的商业模式，都不同程度的落后于世界先进的文化国家，很难在激烈的全球文化产品和服务竞争中形成较大的影响力，拥有更多的全球市场。我国拥有五千年历史，积累下无数深厚的历史文化素材，文化“物质基础”可谓丰富，然而大多数公共文化事业部门和文化企业缺乏创意，无法整合全球文化资源。在范围经济，广告策略，文化资源整合等方面存在不足。例如，美国利用我国古代花木兰的文化历史故事，拍摄成著名影片《花木兰》。将我国深受全球喜爱的国宝熊猫和中国传统功夫，拍摄成《功夫熊猫》搬上全世界的银屏，而我国却没能将自己的文化素材商业化，转化为优秀的文化创意产品，甚为可惜。
三是文化与科技融合发展需要不断进步。尽管我国有一部分文化企事业单位开始利用、借助数字科技手段和互联网，开发新的数字文化产品，但技术手段，数字产品精细化、稳定化、美学性还是有待提升。例如，同样的手机功能，苹果的手机和电脑在外观、系统设计、人机交互体验方面和影音播放效果等方面具有明显优势。世界最流行的网络游戏，大多是美国、日本等国家创作开发，我国网络游戏种类日益增多，但用户体验感和娱乐效果都存在不足。此外，很大一部分地区和文化部门，并没有将文化与数字科技相结合，导致其发展遇到瓶颈，甚至破产。一些西部地区优秀的传统民俗文化，由于无法与新兴数字文化产品相比，市场有限，推广力度不大，不足以推动地方经济增长。
四是数字文化消费能力需要进一步提升。2020年疫情爆发以来，我国数字产品和服务需求明显增大，这反映出过去我国国民对数字文化产品了解不足，体验不深，重视不够。疫情阻断了大众其他文化消费的渠道，才使得人们开始关注和体验数字文化产品。然而，人们对新事物的认识是一个不断发展的过程，短期内形成的市场规模还需要进一步扩展。同时，疫情来的突然，文化产品生产单位也很难在短时间创作出更多更好的数字文娱产品，供人们休闲、消费的产品种类和质量还不足，人们只能在有限的产品中寻找自己喜爱，这也限制了人们对数字文化产品的需求量。
三、未来我国数字文化产业发展的建议
要激发企业创新创业热情，提升相关产业的文化内涵，技术水平，将传统文化与数字信息技术有机结合，以文创产品质量提升吸引、促进大众对文化产品消费热情，有效推动经济复苏，成为经济增长新动能。
（一）深化文化产业制度改革，提升文创资源价值
孟子曰：“离娄之明，公输子之巧，不以规矩，不能成方圆；师旷之聪，不以六律，不能正五音；尧舜之道，不以仁政，不能平治天下。”充分说明了文化产业制度创新，是文产发展的坚实基础、肥沃土壤，为产业发展奠定了基础，至关重要。有效的政策激励，才能实现我国文化资源更加高效合理地使用，提升我国文化软实力，充分发挥文化资源价值，促进文化产业新业态、新模式的产生。公共事业部门管理着我国最重要、最有价值的文化资源，如果制度创新能跟大程度改进和提升行政主管人员和从业人员的科学观念、文化知识、业务技能、服务水平，必将从整体上提升我国文化产品质量，使数字文化产业呈现新迹象。
（二）提升文创企业创新能力，实现“数字科技+文化创意”新突破
依托数字网络科技、多媒体技术、5G技术革命，引导文创企业在文化基础创新、数字技术创新、商业模式创新、广告营销创新等方向不断学习西方文化强国的做法，在产品中体现创意，善于整合全球资源，形成全球价值链（GVC）并努力攀升。在生产理念中可以实现范围经济，扩宽辅助、相关业务，提升数字产品竞争力的同时，提高盈利能力，有效面对后疫情时期全球经济衰退，提升企业抗风险能力。
最大程度盘活数字资源，利用3D数字技术、VR、AR和5G传输等新技术加强数字文化产品和服务的开发，缩小区域文化产业发展差距，更可以丰富文化供给，拓展线上应用功能，优化观众的文旅体验，同时，借助大数据和云计算技术，使“云体验”成为大众文化新常态，而非疫情防控时期的特定产物。除此之外，业界优秀的文创企业应当有效利用已有的数字资源和文化素材，创新推出文创产品，弘扬我国优秀传统文化，提升国人的文化认同感，增强我国的文化软实力。
打造数字文化人才专业队伍。数字文化产品全周期涉及数字文化资源建设、数字平台运营、活动策划宣传推广等工作，都离不开专业人才的支撑。文创企业应招聘并培养兼具文化素养和数字技术的研发人员，进行加强平台运营、传播推广技能培训，提升员工的数字服务水平。同时，活动策划和广告宣传人员需紧跟当下潮流，充分挖掘市场，感知大众新需求，充分利用新媒体传播手段，深挖文化资源内涵与特色，吸引更多的关注。
（三）深化“传统文化+ 数字文化”互动融合，创新推出文化数字产品
传统文化形式和数字文化不是对立互斥的，而是相辅相成、相互促进地存在。传统文化形式为数字文化的建设奠定物质基础，而数字文化作为传统文化形式的新载体，可以通过网络途径和电子呈现技术展示因实体博物馆时空限制而无法完成的体验，并通过多媒体技术丰富传统文化表现形式，更全方位展示传统文化的内涵和深度内容，并发挥其辅助宣传介绍的作用；同时，数字文化可以打破时间界限，给观众和体验者提供海量的数字文化资源，实现错时、跨域文化供给。因此，要实现数字文化和传统文化形式的良好联动，利用传统文化形式资源推进数字文化建设，通过数字文化辅助传统文化形式发挥更多功能和乐趣，实现传统文化形式和数字文化的双向引流，融合发展。
（四）倡导数字文化消费新模式，实现文化消费结构升级
对数字文化作品的有效需求决定了一个产业发展。大众的需求政府的宣传，企业文创产品质量和服务的提升，消费者文化理解能力的提升，喜爱程度的增加。此次新冠疫情爆发，是大众更多、更深入接触数字文化产品的机遇期，越来越多的人开始接受这种新的消费模式，实现娱乐体验。
采取宣传、补贴等措施，积极鼓励人们从线下文旅消费转向线上文化消费，在群众中广泛宣传数字文化消费新理念，同时，将更多优秀的线下文艺作品通过数字技术和互联网及时呈现在观众面前；数字文创企业应在国家文化产业发展战略支持下，整合各方力量，积极发展适合新一代群体需求的动漫、游戏、网络影视剧、视频直播、虚拟现实（VR）、增强现实（AR）和混合现实（MR）等新型文化业态。人民群众对美好生活的向往，在物质产品丰富的今天，应越来越多转向对精神文化生活的追求。西方发达国家历来有着对文化艺术消费的热情，形成了世界著名的百老汇、迪士尼、大英博物馆、动漫街等文化项目，如今也不断融合数字科技，让人们生活更加多元化，提升了全民族的文化素养，成为经济的重要组成部分。绿色数字文化消费理应成为全民消费新主张，实现文化消费结构升级。
李林博 南京大学经济学院
